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Tutorial de Adobe DIMENSION CC en Español – Aprende a usar Adobe Dimension CC – Curso INTENSIVO

September 4, 2019


En este video, van a aprender a usar Adobe
Dimension CC y Photoshop para crear una composición que combina objetos 2D con objetos 3D. ¡Hola! Bienvenido de nuevo a otro tutorial
aquí en Videos PTC. Mi nombre es Jesus Ramirez y me pueden encontrar
en Instagram como @JRfromPTC. En este video, les voy a enseñar a trabajar
con Photoshop y Adobe Dimension CC para crear una composición con fotografías y objetos
3D. Quizás recuerden a Adobe Dimension CC por
su nombre beta público, que era Project Felix, pero ahora, como integrante de la familia
de Adobe Creative Cloud, su nombre es Adobe Dimension. En este tutorial, vamos a usar Photoshop para
crear un texto 3D y nos vamos a llevar ese texto 3D a Adobe Dimension para aplicarle
materiales, luces y una imagen de fondo. Pueden pensar en este video como un curso
intensivo de Adobe Dimension CC. Nada más para que quede claro, en este tutorial
vamos a estar trabajando con dos aplicaciones: Photoshop y Dimension.
Si son miembros de Creative Cloud, pueden bajar e instalar Dimension y seguir este tutorial
sin ningún problema. Lo primero que vamos a hacer es echarle un
vistazo a algunas de las funciones de Adobe Dimension. Luego nos vamos a ir a Photoshop
para crear el texto 3D. Muy bien, comencemos.
Ésta es la pantalla de bienvenida de Adobe Dimension CC.
Van a ver un letrero que dice Welcome back y su nombre.
Por el momento, Adobe Dimension solo está disponible en inglés, alemán, Frances, y
Japonés. En este video, usaremos la versión en inglés,
y nombrare los menús, opciones y paneles en inglés. Pero tratare de nombrarlos en
español cuando sea posible. Lo primero que voy a hacer es clic en Create
a New Project. Y esto me va a abrir este documento sin título.
Aquí están sus barras de herramientas, sus paneles y todas las cosas con las que vamos
a trabajar en Adobe Dimension CC. Pero bueno, antes de seguir, quiero hacerle
un pequeño cambio a la interfaz. Entonces, vamos a Edit, Preferences y seleccionamos
Dark Theme, que es el tema oscuro. Yo prefiero el tema oscuro, así que lo voy
a usar en este tutorial. Clic en OK y ahora tengo la interfaz oscura.
No es necesario cambiar el interfaz, usen el tema que más les guste. Una de las primeras cosas que hay que ver
en Adobe Dimension CC es el panel de Assets, que está aquí del lado izquierdo.
Pueden darle doble clic a los paneles para colapsarlos.
El panel de Assets contiene todos los elementos con los que vamos a trabajar: modelos 3D,
materiales, luces e imágenes. O también pueden darle clic a la primera
pestaña, que se llama Pack, para ver una combinación de todo lo anterior.
Vamos a empezar con la pestaña de modelos, van a ver una pestaña que dice Recent. Ahí
van a estar todos los modelos que han usado recientemente.
Aunque claro, si es la primera vez que usan Adobe Dimension CC, esa pestaña va a estar
vacía. Pero, en cuanto empiecen a usar modelos, esta
lista se va empezar a llenar y va a cambiar cada vez que usen un modelo diferente.
Entonces, aquí podemos encontrar los modelos que vienen incluidos con Adobe Dimension CC.
Voy a usar la esfera para este primer ejemplo. Simplemente hacemos clic y la arrastramos
hacia el lienzo y fíjense en ese cuadro azul que aparece sobre el plano de tierra.
Ahí es donde va a aterrizar el modelo en cuanto suelte el botón del mouse.
Y ahí está. Y, si por cualquier motivo alguna vez están
trabajando en Dimension e importan un modelo 3D y el modelo está tan grande o tan pequeño
que ni siquiera pueden verlo en pantalla (voy a hacer zoom con la rueda del mouse para
que vean a qué me refiero. Algo así), pueden simplemente presionar la tecla F para
encajar el modelo en pantalla. O pueden hacer clic en este ícono de aquí
arriba que se llama Zoom to fit selection. Observen este contorno azul alrededor del
objeto. Esto significa que el objeto está seleccionado. Voy a presionar la tecla F para encajar en
pantalla. Y ahí está, ya podemos verlo. Entonces, me voy a alejar un poco nada más
para que tengamos una visión más amplia. Ya que tenemos el modelo en pantalla, vamos
a hablar un poco acerca de la interfaz. Del lado izquierdo tenemos la barra de herramientas.
La barra de herramientas nos permite controlar el modelo, los materiales y la cámara.
pueden ver estas divisiones aquí en la barra de herramientas.
El primer grupo de herramientas nos sirve para controlar el modelo. La Herramienta Mover
nos permite mover el modelo. Observen estos controles que están superpuestos sobre el
modelo. Cuando paso el cursor encima de estos controles
3D, el control se ilumina y puedo manipularlo. Entonces, puedo hacer clic y arrastrarlo hacia
arriba para moverme en el eje Y. Clic en el azul y lo arrastro para moverme
en el eje Z y, claro, el rojo controla el eje X.
Pueden ver cómo cambia la Posición en el panel de Propiedades. Si le vuelvo a poner
0, el modelo se regresa a su posición original. Ahora, si quiero que el modelo esté sobre
el plano de tierra en el eje Y y no enterrado debajo del plano, mi posición en Y tiene
que ser 0. Esto es así porque el pivote está abajo
en el centro, es decir Bottom center. Arriba en el centro.
Vean lo que pasa cuando lo cambio a Top center. Ahora el valor de Y es 20. Si lo configuro en 0, el modelo queda debajo
del plano de tierra y ya no lo podemos ver. Entonces, asegúrense de que el pivote esté
configurado en Bottom center y luego presionen 0 para poner el modelo encima del plano de
tierra. El plano de tierra captura las sombras de
nuestra escena 3D. También tenemos la Herramienta Escalar, que
es ésta de aquí. Pueden activarla con la tecla S.
Esto nos permite escalar el modelo. Observen cómo estoy arrastrando el triángulo del
centro, pero también puedo arrastrar uno de los controles individuales para escalar
solamente en ese eje. En este caso, clic y arrastramos hacia arriba
en el eje Y. Y ahora mi esfera tiene más bien forma de huevo porque la hice más grande
en el eje Y. Y claro, puedo volver a configurar el eje
Y en 1.1 para que coincida con los ejes Z y X. Y así puedo restablecerla. Ya es una
esfera otra vez. Y luego tenemos la herramienta Rotar.
Pueden seleccionarla con la tecla R y pueden hacer clic y arrastrar los controles para
rotar la esfera. Como es una esfera perfecta, realmente no
nos damos cuenta de que está girando. Entonces, lo que voy a hacer es escalarla
un poco en el eje Y y la voy a rotar en otro eje para que puedan ver que de verdad está
rotando. E, igual que en otros programas, pueden deshacer
con Ctrl Z. Commando Z en Mac. Vamos a hablar de las herramientas de selección
de materiales más adelante en este video. éstas son las dos herramientas que nos permiten
controlar los materiales, pero por ahora me las voy a saltar y vamos a ver las herramientas
que nos permiten controlar la cámara. Entonces, selecciono la Herramienta Orbitar
y voy a mover el cursor sobre esta esfera. Ya no estoy moviendo ni rotando la esfera.
Ahora estoy moviendo la cámara a través de la escena 3D.
Luego tenemos la Herramienta Mano, pueden darle clic y arrastrar para desplazarse sobre
la escena. E, igual que en Photoshop, si tienen otra
herramienta seleccionada, pueden presionar la Barra espaciadora para cambiar a la Herramienta
Mano. Entonces, esto funciona igual que en Photoshop:
presionamos la Barra espaciadora y en realidad estamos usando la Herramienta Mano para desplazarnos
a través la imagen. La otra forma de lograr esto es haciendo clic
con la rueda del mouse, si es que tienen una. Pueden hacer clic con la rueda del mouse y
arrastrar para desplazarse. Y luego tenemos la Herramienta Dolly, que
nos permite hacer zoom. La otra forma de lograr esto es haciendo scroll con la rueda del mouse. Luego tenemos esta herramienta, la Herramienta
Horizonte. Antes de mostrarles cómo funciona, voy a
mover la cámara para que realmente podamos ver el horizonte y el horizonte está más
o menos por aquí, donde el plano de tierra se encuentra con el cielo.
Si selecciono la Herramienta Horizonte, podemos ver la línea del horizonte, y podemos darle
clic y arrastrarla hacia arriba o hacia abajo. Y estos círculos nos permiten inclinar el
horizonte. Fíjense cómo hago clic y arrastro esos círculos para inclinar el horizonte.
Esto sirve para cuando esten tratando de emparejar el horizonte con una imagen de fondo que no
tiene el horizonte derecho. Vamos a hablar de esto un poco más adelante en este video. El siguiente tema que vamos a discutir son
los materiales. Entonces, clic en este ícono que está aquí
en el panel de Assets para revisar todos los materiales que vienen integrados con Adobe
Dimension. Tenemos muchos materiales distintos que van
a darle diversos aspectos a nuestros modelos 3D.
Pero, antes de aplicar alguno de estos materiales que vienen con Dimension, quiero enseñarles
a crear su propio material. Primero, me aseguro de que mi esfera esté
seleccionada y, en el panel de Propiedades, hacemos clic en esta flecha para que podamos
ver el material. Eso es lo que representa este ícono.
Este ícono del extremo derecho es el ícono de los materiales y es el mismo ícono que
tenemos acá en el panel de Assets. Van a ver que hay algo que se llama Sphere
material. Clic ahí y nos va a expandir el panel de Propiedades. Para facilitar las cosas,
voy a colapsar todas las propiedades del material. Entonces, vamos a empezar con Surface, que
contiene el color base. Clic en el color y podemos cambiar el color del material.
Y tenemos otras opciones que podemos modificar, como el glow, la opacidad y otras tantas.
No voy a explicarlas todas, pero, si pasan el cursor sobre la etiqueta, van a ver una
vista previa animada que les va a mostrar qué hace cada opción. También viene una
descripción escrita con más detalles. Entonces, pueden abrir el color base de nuevo
y aquí tenemos este menú desplegable que nos da varias opciones para seleccionar el
color. Tenemos un gotero que nos permite seleccionar
un color a partir del lienzo, por ejemplo, si tuviéramos un fondo o algo así.
En este caso, como sólo tenemos un fondo gris, la esfera se vuelve gris. Y lo más
importante: podemos importar una imagen. Entonces, clic en Image y podemos arrastrar
una imagen o simplemente clic en select a file o clic en la carpeta para cargar un archivo
desde su computadora. Aquí tengo esta imagen de una playa con unas
personas saltando y pueden ver cómo ahora la esfera está envuelta en la imagen. Puedo
volver a mi panel de Propiedades. Y, bajo Textures, pueden ver el Offset y el
Repeat. Y puedo hacer clic en la etiqueta del eje X y arrastrar para rotar la textura
sobre el modelo 3D en los ejes X y Y. Y también puedo repetir la textura. Entonces, observen
cómo me está creando un patrón con la imagen. Los ejes X y Y se están repitiendo en la
misma proporción, a no ser que desactive este ícono de la cadena, el ícono de Constrain
Proportions, y ahora la imagen se repite más en un eje que en el otro. Entonces, así es
como pueden crear sus propios materiales. Ahora bien, Dimension viene con sus propios
materiales integrados. Están aquí, en la pestaña de materiales. Entonces, puedo seleccionar un material, por
ejemplo, Metal. Clic y lo arrastramos hacia la esfera y esto
nos va a crear un material metálico. Y hay muchos otros materiales que vienen integrados
con Adobe Dimension. Todos estos que ven aquí. Y también podemos editar estos materiales
desde el panel de Propiedades. Podemos ajustar qué tan metálico es el material,
podemos ponerle una textura, ajustar el Offset. Ya vieron las texturas: ya vieron que hay
varias propiedades que se pueden configurar y, como les decía, todas las propiedades
tienen una vista previa animada que muestra lo que hacen. Así que, si se les olvida, simplemente vean
la animación y lean la descripción. Ahora, antes de avanzar más, quiero comentarles
que Adobe Dimension tiene una función genial que se llama Render Preview. podemos hacer clic en este ícono de aquí
y Adobe Dimension nos muestra una vista previa del render de nuestro modelo 3D con todas
las opciones que hemos configurado. Podemos hacer clic en estas dos flechas para
expandir el Render Preview a pantalla completa y Dimension va a empezar a renderizar el modelo
3D con todas sus propiedades. Ahora, esto puede tardar un poco dependiendo
de qué tan rápida sea su computadora. Yo tengo una computadora bastante rápida:
tengo 64 Gigabytes de RAM y 8 de memoria gráfica. Si están trabajando en una laptop o en una
computadora menos potente, puede que esto les tome un poco de tiempo. Así que considérenlo. Voy a colapsar esto por ahora para que sea
una ventana pequeña y quiero mostrarles una cosa rápida. Clic en Surface y voy a bajar la opacidad. Fíjense cómo, cuándo bajamos la opacidad,
la vista regular nos muestra este efecto como de ruido. Pero, en el Render Preview, sí podemos ver
que es transparente. La razón por la que esto ocurre es porque,
en la vista de trabajo, Dimension no quiere utilizar tantos recursos para hacer el render
de la transparencia, así que les muestra ese efecto. Pero, si quieren ver cómo se va a ver realmente
cuando esté terminado, pueden activar el Render Preview para darse una idea. Y ésa es la razón por la que no se ve tan
bien en la vista regular. Y nuevamente recuerden que, si su computadora
no es tan rápida, el Render Preview puede tardarse un poco. Entonces, voy a cerrar esto por ahora, nada
más para que nos podamos enfocar en nuestro modelo 3D. Y le voy poner otro par de materiales. Clic y arrastro este material de madera sobre
el modelo 3D y quiero enseñarles una cosa. Pueden cambiarles el nombre a sus materiales:
a éste le puedo poner “Sphere Material”, pero, si hago clic y le arrastro otro material,
por ejemplo, este mármol gris, vean cómo cambia el nombre. Así que tomen eso en cuenta. Si le cambian el nombre a su material y luego
lo cambian por otro material, el nombre va a cambiar por el del nuevo material que arrastren. Y nuevamente, recuerden que siempre pueden
venir y ajustar los materiales que importen. Y, hablando de materiales, éstos son los
materiales que vienen integrados con Dimension. Pero pueden ir a la página de Adobe Stock
y bajar otros materiales que se van a sincronizar con Dimension a través de sus bibliotecas
de Creative Cloud. Yo tengo una biblioteca de Creative Cloud
que se llama “3D Assets” y ahí tengo modelos, luces y materiales. Entonces, ahí pueden ver los materiales que
he comprado en Adobe Stock e, igual que con los materiales que vienen incluidos con Dimension,
pueden seleccionar uno y arrastrarlo hacia sus modelos 3D y luego ver el Render Preview. Éste es un material que me gusta mucho, se
ve genial. Déjenme expandirlo. Obviamente tiene opacidad y un material metálico
para crear esta malla metálica que se ve muy bien.
Voy a cerrar esto por ahora, simplemente porque no quiero esperar a que Dimension termine
el render. Entonces, cuando tengan el material seleccionado,
pueden presionar la tecla de Retroceso o la tecla Delete en Mac para eliminar el material. También podemos irnos a la escena y seleccionar
la esfera, vean que tiene un contorno azul, y presionamos la tecla de Retroceso, Delete
en Mac para eliminar el modelo también. Lo que voy a hacer ahora es colapsar el panel
de bibliotecas de Creative Cloud. Me voy a ir a mi panel de modelos 3D y simplemente
voy a seleccionar otro modelo, nada más para mostrarles las herramientas que tenemos aquí. Voy a seleccionar esta caja, clic y la arrastro
hacia la escena y voy a rotar la escena y, tal como se imaginan, si selecciono un material,
cualquiera, por ejemplo, esta textura de madera, y lo arrastro hacia la caja, se va a aplicar
sobre toda la caja. Voy a deshacer esto, presionando Ctrl Z. Y aquí es donde son útiles estas herramientas. Tengo esta Herramienta Varita Mágica con
la que puedo seleccionar una zona del modelo 3D, en este caso, la tapa, y puedo aplicar
el material solamente sobre esa área. Luego puedo seleccionar la parte de abajo
del modelo 3D, y voy a rotar nada más para asegurarme de que seleccioné todas las caras. Parece que sí. Y seleccionar otro material. Así que puedo aplicarle dos materiales diferentes
a un mismo modelo 3D. Eso es lo que hace la Herramienta Varita Mágica:
me permite seleccionar distintas áreas de un modelo 3D para aplicarle materiales, y
tenemos los botones de añadir y restar y qué tanta fuerza va a tener la selección. Si configuro la fuerza en Large y hago clic
con la varita, obviamente me va a seleccionar todo el modelo porque ahora la herramienta
está tratando de seleccionar más áreas del modelo 3D. Entonces, empiecen con Tiny y luego añádanle
a la selección o ajusten el selector para seleccionar las áreas correctas. Me voy a regresar a los modelos 3D y voy a
poner otro modelo en la escena. Voy a agregar esta bolsa de comida y, con
ese modelo seleccionado, voy a tomar el gotero y puedo simplemente seleccionar un material
de otro modelo 3D para aplicárselo a mi selección. Esta herramienta nos permite copiar los materiales
de otros modelos 3D. Ahora, antes de continuar, quiero mencionarles
que no están limitados a trabajar solamente con los modelos que vienen con Adobe Dimension. Pueden irse a Adobe Stock y comprar más modelos,
como estos que tengo aquí, que he comprado. O pueden ir a cualquier otra página que venda
modelos 3D e importarlos a Dimension como archivos OBJ. O pueden crear sus propios modelos 3D en Photoshop,
exportarlos como OBJs y usarlos en Dimension. Entonces, déjenme mostrarles cómo funciona. Voy a seleccionar la Herramienta Mover y voy
a seleccionar y eliminar estos modelos 3D y me voy a ir un momento a Photoshop. En Photoshop, tengo aquí este archivo que
contiene un fondo y una capa de texto con la palabra “DIMENSION”. En caso de que les interese, estoy usando
la fuente Arial Black y escribí la palabra “DIMENSION”. Cuando tengan una capa de texto seleccionada
en Photoshop, y el texto también esté seleccionado, van a ver este ícono de 3D en el la barra
de Opciones. Simplemente hacemos clic en el ícono y esto
nos convierte el texto en un modelo 3D. Si arrastro el cursor sobre el ícono de Hacer
orbitar la cámara 3D, puedo rotar la escena 3D: es muy parecido a lo que hacemos en Dimension. Y, en el panel de Propiedades, bajo Malla
(eso es lo que significa este ícono), tenemos algunos Ajustes preestablecidos de forma. Simplemente voy a seleccionar uno de estos
ajustes preestablecidos, voy a seleccionar el que está en el extremo derecho que se
llama “Marco de bisel”, y me va a aplicar este ajuste preestablecido sobre el texto. Ahora voy a exportar este texto como un archivo
OBJ y lo voy a importar a Dimension. Para hacer esto, me voy a ir a 3D, Exportar
capa 3D y, en el menú desplegable de Formato de archivo 3D, seleccionamos Wavefront|OBJ
y presionamos OK. Y voy a llamarle “text” a este archivo
y lo voy a guardar como un archivo OBJ. Ahora ya puedo regresarme a Dimension, y,
desde Dimension, me puedo ir a File, Import, 3D Model y voy a importar el archivo OBJ que
se llama “text” y aquí está el texto. Y recuerden lo que les dije antes acerca de
cuándo importen algo y no puedan verlo, simplemente presionen la tecla F para encajar en pantalla. y allí esta: “DIMENSION”. Puedo seleccionar la Herramienta Orbitar y
rotar para que podamos ver el texto que nos trajimos de Photoshop. Entonces, así es como pueden crear sus modelos
3D en Photoshop e importarlos a Dimension. Aquí usamos texto, pero también pueden crear
un logo en Photoshop, o cualquier cosa que ustedes quieran, y luego convertirla a 3D
y traérsela a Dimension. Ahora, quiero que vean una cosa. Bajo el panel de Escena, tenemos el objeto
3D y tenemos todos los materiales de las distintas formas que Photoshop creó. Entonces, podemos seleccionar el Front Inflation
Material, clic y se va a seleccionar en azul. Me puedo ir a mis materiales y le puedo poner
cualquiera de estos materiales. Así que voy a seleccionar el mármol gris,
lo arrastro y Dimension le aplica el material. No lo aplica sobre todo el modelo, sólo lo
aplica sobre las áreas que tengo seleccionadas. También fíjense en el nombre: ahora cambió
a Grey Marble. Si seleccionamos el Dimension Extrusion Material,
vamos a ver algo muy interesante. Voy a seleccionar un material con mucho detalle
para que podamos ver. Por ejemplo, el material de ladrillo. Puedo arrastrar este material sobre el modelo,
pero fíjense cómo esto no se ve como ladrillos. Y sucede por la forma en la que Photoshop
creó este modelo 3D: las texturas del lado de la extrusión de los modelos 3D siempre
se van a ver apretadas como aquí. Así que lo que vamos a tener que hacer es
irnos a Texturas, bajo el panel de Propiedades, y ajustar el Repeat. Podemos desligar esto y vamos a tratar de
averiguar cuál es el Repeat en X adecuado. Así que simplemente podemos presionar la
tecla de flecha arriba y subir hasta que se empiece a ver realmente como una pared de
ladrillos. Y va a ser un valor muy alto, así que nos
podemos ir en incrementos de 25 en 25. Prueben con 25, 50, 75, presionen Enter y
parece ser que me voy a tener que ir hasta el 100, y ya se empieza a ver un poco más
como una pared de ladrillos. Ahora bien, los valores más altos hacen que
los ladrillos sean más pequeños. Entonces, si me voy hasta 200 y luego cambio
el ancho a 2 para mantener la proporción, van a ser ladrillos muy, muy pequeños. Entonces, en realidad lo que tengo que hacer
es irme hacia abajo y hacer las cuentas. Si 100 es muy pequeño y 200 es todavía más
pequeño, esto significa que tenemos que irnos a valores más pequeños para que los ladrillos
sean más grandes. Así que puedo escribir 50 y luego escribir
.5, y fíjense cómo los ladrillos ya se empiezan a ver de mejor tamaño. Ahora puedo escribir 25 y luego .25 en el
eje Y y pueden ver que los ladrillos ya son más grandes y ya no se ven estirados ni apretados
como antes. Y, en este caso, quizás voy a usar 10 y .1,
pero creo que eso es demasiado. Creo que me voy a quedar con 25 y .25 para
este ejemplo. Y luego puedo hacer clic en el Render Preview,
nada más para ver cómo se ve el render justo ahora. Y estoy en el Render Preview de pantalla completa,
y así está bien. Y pueden ver cómo se está renderizando. Voy a colapsar esto y lo voy a hacer más
pequeño para que tengamos un Render Preview más pequeño y lo siguiente que les quiero
a mostrar es: ¿ven cómo los ladrillos van de arriba abajo? Quiero voltearlos para que
no vayan de arriba abajo, quiero que vayan más bien de lado. Entonces, me puedo ir a Texturas y, en el
Offset, puedo ponerle 90. Presiono Enter y ahora los ladrillos van de
lado a lado y esto es el efecto que quería lograr. Y ahora le voy a hacer sólo un ajuste más. Me voy a ir al front bevel y le voy a aplicar
otro material. Voy a colapsar el panel de Creative Cloud
nada más para que podamos ver más materiales, y voy a volver a aplicar el de metal. Entonces, clic y arrastro el material. Y ahora tenemos mármol en el frente, este
revestimiento metálico y ladrillos. Entonces, podemos hacer clic en este ícono
o presionar F para encajar el texto completo en pantalla. Y aquí pueden ver cómo se ve y voy a expandir
el Render Preview para que podamos ver más detalle. No voy a dejar que se renderice por completo. Nada más quería que vieran cómo está quedando,
y está quedando muy bien: pueden ver los reflejos, la iluminación, todas estas cosas
geniales que Adobe Dimension está haciendo por nosotros sin que tengamos que preocuparnos
por ellas. Eso es increíble. Voy a hacer esto más pequeño y quizás hasta
lo voy a cerrar. Y ahora vamos a hablar sobre las imágenes
de fondo. Me puedo ir a la pestaña de imágenes y pueden
ver las imágenes que pueden usar que vienen integradas con Adobe Dimension y claro, también
pueden usar sus propias imágenes. Lo que voy a hacer ahora es arrastrar este
escenario desértico hacia mi lienzo de trabajo y, cuando suelto la imagen, me va a salir
esta ventana emergente. Me va a preguntar si quiero redimensionar
el lienzo para que coincida con la proporción de aspecto de la imagen, crear una luz ambiental,
igualar la luz del sol e igualar la perspectiva de la cámara. Quiero hacer todo eso, así que presiono OK. Y vean cómo ahora el texto se ve integrado
a la imagen. Voy a volver a presionar la tecla F para encajar
y voy a seleccionar la Herramienta Horizonte. Vean cómo ahora la línea del horizonte de
mi escena 3D coincide con la línea del horizonte del fondo. Ahora esta imagen está en perspectiva con
mi modelo 3D y, por supuesto, se ve como que mi modelo 3D está adentro de la escena. Entonces, clic en el texto de “DIMENSION”
y puedo moverlo en el espacio 3D y se ve como que es parte de la escena porque las perspectivas
coinciden. Además, en el panel de Escena, bajo Environment,
se creó esta luz ambiental basada en la escena. Entonces, si es necesario, puedo subir la
intensidad de la luz, puedo rotarla. No necesito hacerlo en este caso. Básicamente, esto significa que el fondo
creó la luz que está afectando a mi modelo 3D. Y déjenme mostrarles más claramente cómo
funciona todo esto. Me voy a ir al material del mármol gris y
le voy a arrastrar un material metálico. Fíjense cómo ahora está reflejando el fondo,
y voy a hacer lo mismo con los ladrillos para que se note todavía más. Y déjenme abrir el Render Preview y lo voy
a hacer más grande para que puedan ver. Vean cómo ahora mi texto refleja su entorno. Además, Dimension averiguó dónde está
la iluminación y creó sombras que coinciden con la escena. Así que esta es una función muy poderosa
que pueden usar cuando pongan sus modelos 3D sobre sus imágenes de fondo. Lo voy a hacer más pequeño y lo voy a cerrar. Luego me voy a ir a Environment, en el panel
de Escena, y clic en la imagen de fondo y simplemente la voy a eliminar porque no necesito
una imagen de fondo para lo que les voy a enseñar en este momento. Me voy a ir a Color y aquí puedo ponerle
un color al fondo. Tal vez ustedes quieran un fondo de otro color,
pero, en este caso, yo lo voy a dejar de color blanco apagado. Luego, me voy a ir a la pestaña de luces
y éstas son luces basadas en imágenes que pueden aplicarles a sus escenas; éstas son
las que vienen incluidas con Dimension. Entonces, puedo seleccionar y arrastrar esta
iluminación basada en esta imagen que se llama Studio 80s y la suelto en mi escena
y me crea un efecto que se ve muy bien. Puedo ver el Render Preview y así es como
se ve. Y aquí es donde pueden empezar a ponerse
creativos: quizás pueden cambiar el color de fondo o algo así, para que coincida con
este look groovy. Quizás algo así y voy a hacer esto más
grande. O pueden seleccionar y arrastrar a su escena
otro tipo de iluminación. Y el motivo por el que no se ve es porque
estamos viendo el Render Preview. Así que déjenme intentarlo de nuevo, clic
y arrastro cualquiera de estas luces, nada más para que vean la diferencia. Y también cambia en el Render Preview. Entonces, tienen todas estas luces con las
que pueden trabajar. Algo que no mencioné y en lo que no voy a
entrar en mucho detalle, pero que sí quiero que sepan, es que podemos crear profundidad
de campo. Entonces, me voy a ir a mi pestaña de modelos
y voy a agregar un par de modelos más a la escena. Así que voy a poner aquí este modelo y aquí
está. Entonces, este modelo de aquí está muy pequeño,
así que déjenme moverlo y claro, lo voy a escalar. Clic en la Herramienta Escalar y voy a hacer
el modelo mucho más grande para igualarlo con el resto de la escena y, clic y arrastro
aquí en la escala y me aseguro de que todos los ejes queden del mismo tamaño. Entonces, voy a ponerle 50 en todos los ejes
y quizás es demasiado. Voy a probar con 25 y espero que éste sea
el tamaño correcto. Por lo menos es el tamaño correcto para este
ejemplo. Entonces, tenemos este vaso y lo voy a mover
hacia atrás, justo por ahí. Y lo que voy a hacer es simplemente duplicar
este vaso. Lo voy a seleccionar y me aseguro de que esté
seleccionado en el panel de Escena y clic en este ícono de aquí para duplicarlo. También pueden duplicar con Ctrl D, Comando
D en Mac. Y voy a mover este vaso de café justo aquí,
más cerca de nosotros. Justo por aquí. Entonces, ahora tenemos un vaso de café atrás,
el texto en el centro y otro vaso muy cerca de nosotros. Y me puedo ir a Environment, luego selecciono
Depth of Field. Asegúrense de activar la opción. Y puedo hacer clic en este ícono para seleccionar
el objeto que debe estar enfocado. Y puedo ajustar el Blur. Lo voy a poner al máximo, al 100 % y van
a ver que, cuando selecciono un objeto, éste va a quedar enfocado. Entonces, si expando esto, van a ver que los
vasos están desenfocados, pero el texto no, porque estoy creando profundidad de campo. Y, cuando trabajamos con profundidad de campo,
el render se tarda un poco más, así que tomen eso en cuenta. Entonces, ya pueden ver que el vaso de café
que está más cerca de nosotros está desenfocado. Éste otro está desenfocado también, pero
el texto no. Voy a minimizar esto y voy a cambiar el objetivo
para enfocar el vaso que está más cerca de nosotros. Y voy a expandir esto y van a ver que el vaso
de café ya no está borroso ni fuera de foco. Los objetos que están fuera de foco son el
texto y el vaso de atrás. también puedo hacer clic en el objeto y enfocar
el vaso de atrás y podemos ver el Render Preview y claro, todo va a estar fuera de
foco, menos el vaso de atrás. Ahora voy a desactivar la opción Depth of
Field y quiero enseñarles una última función antes de terminar con este video. Y esto es que, cuando tienen un modelo 3D
como este vaso de café de aquí, pueden ponerle una etiqueta o una calcomanía, por decirlo
de alguna manera. Entonces, con el vaso de café seleccionado,
me puedo ir al material que se llama “Cup material”. Voy a expandir esto. Justo aquí: Cup material y observen que,
en el panel de Acciones, tengo esta opción que dice Place Graphic as Decal. Entonces, puedo importar una imagen y voy
a usar la misma imagen que ya habíamos usado hace un rato en este video. Y lo que puedo hacer es que, justo aquí donde
dice Cup, tengo mi Decal y, cuando selecciono la Herramienta Mover, me van a salir estos
controles que me van a permitir escalar, mover y rotar la calcomanía que está pegada en
mi modelo 3D. Entonces, ya vieron cómo pueden ponerle un
logo o algo así a su modelo 3D. Luego puedo irme al Cup material y quizás
cambiar el color base. Y me puedo ir a Color, no a Imagen, y puedo
cambiar el color de mi vaso, quizás voy a seleccionar un gris oscuro que va a cambiar
el color de mi vaso. Tengo la calcomanía sobre mi modelo 3D y
de nuevo recuerden que, si quieren editarla, pueden expandir su modelo 3D y ahí van a
ver las opciones de Decal. Ya vieron estos controles que puedo usar y
claro, tengo otras opciones como Opacidad, Roughness, Metálico y de nuevo, si se les
olvida para qué sirve una opción, simplemente pasen el cursor encima de la etiqueta y ahí
van a ver una vista previa animada y una descripción. El último paso después de completar un diseño
es hacer el render. Podemos hacer clic en el botón de Render
y desde aquí podemos renderizar la imagen. Esto significa que Dimension va a aplicar
todos los cálculos para crear las sombras, las luces y todo lo demas y las va a exportar
como PNG o como PSD, que puede ser un PSD de 16 bits o un PSD de 32 bits. Yo voy a escoger el PSD de 16 bits. Quality, es decir, Calidad es el tiempo que
Dimension se va a tardar en hacer todos los cálculos. Low nos da un resultado más rápido y High
nos da un resultado más lento. Obviamente, Low significa menos calidad y
High implica mayor calidad. Aunque “lento” y “rápido” son términos
relativos. Incluso un render rápido se puede tardar
mucho tiempo si la velocidad de su computadora no es muy alta. Entonces, empiecen siempre con un render rápido
y vean cuánto se tarda. Si el resultado les satisface, quédense con
él. Si necesitan algo con un poco más de calidad
y menos ruido, aumenten la calidad. Y aquí es donde vamos a guardar nuestro archivo. Yo voy a guardar el mío en el escritorio
y está bien. Entonces, clic en Render y, con este modelo
en particular, Dimension no se va a tardar mucho en hacer el render. Por lo menos en mi computadora, con estas
configuraciones, se va a tardar más o menos un minuto. Entonces, voy a renderizarlo y en un minuto
vuelvo con ustedes. Ya que se terminó de renderizar, podemos
abrirlo en Photoshop. Yo ya me adelanté y ya lo tengo abierto. Ahí está. Éste es el resultado. Tenemos un PSD que contiene un color de fondo:
el color de fondo es, por supuesto, el mismo color que seleccionamos para el fondo de la
escena. Si hubiéramos seleccionado una imagen, esto
sería una imagen. Pero usamos un color sólido. Ésta es la imagen renderizada. Pueden ver que la imagen tiene un poco de
ruido. Si quieren menos ruido, van a tener que incrementar
la calidad del render. Y luego tenemos esta carpeta que se llama
Additional Layers con capas que nos dan información sobre los materiales, los objetos y la profundidad. De hecho, podemos usar esta capa que se llama
Depth Information como mapa de profundidad en Photoshop. Muy rápidamente les voy a enseñar cómo
funciona. Con esta capa visible, se pueden ir al panel
de Canales, pueden duplicar este canal y ponerle el nombre que ustedes quieran. Yo le voy a poner “3D Depth”. Y me voy a ir al panel de Capas y voy a duplicar
esta imagen renderizada. Voy a ocultar la capa de abajo y la estoy
duplicando para poder trabajar de manera no destructiva. Luego me voy a Filtro, Desenfocar, Desenfoque
de lente. En Origen, seleccionamos “3D Depth” y
podemos ajustar el Radio. Y vean cómo la imagen se empieza a desenfocar,
pero, si venimos aquí y hacemos clic sobre un objeto, por ejemplo, el vaso, fíjense
cómo el vaso ya no está fuera de foco. Sólo la palabra “DIMENSION” y el vaso
de atrás están desenfocados y esto se debe al mapa de profundidad que trajimos junto
con el modelo 3D. Entonces, si hacemos clic en el vaso de café
del fondo, ocurre lo contrario. Si hacemos clic en la palabra “DIMENSION”,
Photoshop desenfoca los otros dos objetos, pero no el texto. Entonces, eso es más o menos lo que hace
un mapa de profundidad. Nos permite exportar la información de profundidad
de la escena 3D y usarla en Photoshop. Voy a presionar OK y eso es más o menos el
antes y el después. Y claro, pueden usar Capas de ajuste para
hacerles los ajustes que ustedes quieran a sus modelos 3D y, por supuesto, pueden usar
máscaras de recorte y ajustar la imagen a su gusto. Y, por cierto, si ésta es la primera vez
que visitan Videos PTC, no se les olvide suscribirse al canal y activar las notificaciones para
recibir una notificación cada vez que salgan nuevos tutoriales. Y eso es todo. Espero que les haya gustado y que hayan aprendido
algo nuevo. Si tienen alguna pregunta o comentario, no
duden en escribírmelos aquí abajo. ¡Muchas gracias por mirar y nos vemos en
el próximo tutorial!

47 Comments

  • Reply Jose Diaz H December 2, 2017 at 5:27 pm

    Excelente! muy buen tutorial, ademas de muy interesante!

  • Reply Debian December 2, 2017 at 7:56 pm

    Gracias por el tutorial, realmente muy bueno!

  • Reply Luis Carlos Correa Morales December 5, 2017 at 9:11 pm

    gracias por el tuto

  • Reply Daniel Rico January 5, 2018 at 5:33 pm

    Gracias por el tutorial, muy bueno.
    Sólo tengo una duda, ¿por qué dices “tre D” en lugar de “tres D”?, ¿qué pasó con la S?.
    Gracias 😉

  • Reply Marc Nottalgiovanni January 21, 2018 at 2:36 pm

    Brutal! Eres de los mejores haciendo totorales, sin prisa pero sin pausa, y siempre dando informaciones claras y útiles! Me suscribo! Sigue así!

  • Reply DAVID MORENO February 2, 2018 at 7:25 pm

    Woooow! Qué buena introducción. Muchas gracias!

  • Reply Pablo Berrade February 5, 2018 at 3:02 pm

    Hola, eres muy buen formador, felicidades por tus cursos.

  • Reply Isaac Virueña March 14, 2018 at 8:00 pm

    Muchas gracias!!, aprendí mucho!!!, enseñas muy bien!

  • Reply Aaron Vargas March 19, 2018 at 12:57 pm

    hola, en este programa se pueden editar trabajos de arquitectura, como importar un archivo de SketchUp y en Dimension aplicarle materiales y entorno y hacerle un buen renderizado?

  • Reply David Gonzalez Herrera March 29, 2018 at 12:06 am

    Ke lo ke manin

  • Reply Luis Enrique Gomez Martinez April 3, 2018 at 8:51 pm

    similar a keyshot, gracias bien explicado

  • Reply Jav Ag April 5, 2018 at 8:39 am

    Hola, con ese Adobe Demential, se puede crear video tambien con figura 3D en movimiento ?

  • Reply Encuentro Digital April 6, 2018 at 11:53 am

    Excelente y muchas gracias

  • Reply Juan Miguel Reina Parre May 4, 2018 at 6:10 pm

    hola me puede deir como descargar el pograma y si es de pago gracias

  • Reply Yuri Ortiz May 14, 2018 at 6:26 pm

    Una pregunta como puedo sacar la barra de herramientas donde esta file/edit/object …etc, acabo de abrir dimension por primera vez y no tengo visible esa barra, probe algunos comandos pero no encuentro el correcto. Gracias a la persona que responsa.

  • Reply Cesar Zaffa May 30, 2018 at 2:48 am

    Porque cuando inicio un nuevo proyecto el canvas me aparece con el cuadriculado como si fuera transparencia? como en photoshop cuando no tenemos ninguna capa activa, como activo el canvas 3D?

  • Reply gabriel camacho June 17, 2018 at 7:52 pm

    cual es la ventaja de Dimension sobre hacer el montaje en Cinema 4d?

  • Reply Rocio Felix June 20, 2018 at 1:23 pm

    dimension solo funciona en mac. confirme. Eres bueno profe.

  • Reply Santiago Adrian Vigil Gamio June 23, 2018 at 12:24 am

    muy buen tutorial bro, nada mas veo que hablas muy bien español, no se porque dices TREDE TREDE ES UN ARCHIVO TREDEE TREDE?? TREDEEE

  • Reply DAEM Diseño Arquitectónico Edwin Moreno August 9, 2018 at 7:05 am

    Muy buena explicacion. De verdad eres bueno en esto. Saludos…

  • Reply Geka Music Beats August 11, 2018 at 4:45 pm

    Muchas felicidades.. que gran video !

  • Reply Carlos Valles August 16, 2018 at 5:21 pm

    algun activador o crack PARA ESTE PROGRAMA esta muy bueno

  • Reply Juan Miguel Reina Parre September 3, 2018 at 8:28 pm

    ya tengo el pograma esta genial podrias hacer otro tuto seria genial y poder aprender mas gracias

  • Reply Nicolas Diaz Mio September 14, 2018 at 1:14 am

    Hola bro una consulta el programa a la hora de renderizar para 3D solo te lo bota a 72 dpi? O hay una opción para botarlo a mayor calidad ?

  • Reply LuchoPopayan2013 September 21, 2018 at 12:41 am

    Excelente Tutorial, altamente agradecido, me suscribo!!! ya para estas fechas, sabes si estará este paquete en Español?

  • Reply Sergio Nolte October 17, 2018 at 11:25 am

    Genial tuto!! (muy simple y rápido) Gracias!

    Fe de erratas (principalmente en su pronunciación)
    "foroshap" es photoshop (o fotoshop)
    "clec" es click
    "Adobi" es Adobe
    "Demenshon" es Dimension
    "wendew" es render
    "bulac" es black
    "Tre D" es Tres D o 3D
    …y así…

  • Reply Nelson Zambrano October 26, 2018 at 5:32 am

    Tengo Photoshop en Mac pero no me sale el icono de 3D y cuando lo busco en ventana no me deja hacer el texto en 3D

  • Reply Josue Ordoñez November 4, 2018 at 12:06 am

    exelente tutorial, tenia muchas ganas de explorar este software pero no tenia ni idea de como hacerlo, ahora gracias a ti ya puedo hacerlo!!

  • Reply Laura Mesones Casto December 11, 2018 at 8:50 pm

    Si te preocupas tanto por pronunciar en inglés… por favor pronuncia bien 3D como “ tres de”.

  • Reply Pedro Villavicencio January 6, 2019 at 10:01 pm

    Gracias por este tutorial.
    Jesús, tengo una pregunta, ¿se pueden hacer pequeñas animaciones?, por ejemplo un logo.

  • Reply fraibal Ibaceta January 22, 2019 at 2:06 pm

    Puedo exportarlo como para realizar realidad aumentada ? me refiero para utilizarla en un aumentar Author ?

  • Reply Zerigraph Print Div January 22, 2019 at 8:15 pm

    Wow!!! Gracias por tomarte el tiempo en explicarlo, antes de ver tu video no tenía idea del potencial que tiene para mí este software, me lo acabo de descargar. Saludos!!!!

  • Reply Belgio Amaya February 5, 2019 at 5:06 pm

    Hola, tengo una duda. Cuando elijo el objeto no me salen ciertas cosas en las propiedades, por mencionar alguna el depht of field. ¿Hay algún modo de ocultar/mostrar todas las propiedades?

  • Reply Bameso 26 February 27, 2019 at 5:11 am

    Muy bueno Jesús! Ya te seguía en tu otro canal en ingles, y al encontrar este en español pues mucho mejor! Un Saludo.

  • Reply John Donnellan March 1, 2019 at 3:15 am

    No me funciona el texto trede creo que se debe a que mi fotoshap es muy viejo y la opción trede no le va bien,espero pronto tener un fotoshap con opción trede , de esa manera haré un mejor ssssun con trede, saludos explicas muy bien.

  • Reply Walter Gl March 11, 2019 at 12:36 am

    tre d

  • Reply Dani cocoa March 12, 2019 at 6:07 am

    Wow eres muy bueno y un video suuper bien explicado y claro

  • Reply Fabian Esteban Abello Badillo April 18, 2019 at 5:56 pm

    el modelo tre' d' :v

  • Reply Carlos Segarra May 4, 2019 at 7:53 am

    Trede Trede Trede Trede

  • Reply Neuro Beat May 5, 2019 at 4:32 pm

    adobi demenchon :v jajajajajaj

  • Reply haza munguia May 16, 2019 at 9:45 pm

    Muy buen curso pero hablas como la mierda, si vas a pronunciar en ingles pronuncia como lo haría un hispanohablante, no como gringo,solo se habla asi cuando hablas por completo en ingles, si solo estas usando modismos o tecnicismos lo haces normal sin decir CLEK en vez de CLIC.
    eso al contrario de hacer parecer que sabes mas ingles te hace quedar como tonto

  • Reply Giro grafico lineth May 31, 2019 at 3:39 am

    BUENAS NOCHES . ME HA SIDO DE GRAN UTILIDAD ESTE VIDEO PERO TENGO PREGUNTAS???? …CÓMO PUEDO HACER PARA CREAR MIS PROPIOS MODELOS DE CAJAS … SOY DISEÑADORA DE CAJAS CON MUCHAS FORMAS DIFERENTES …A MI CLIENTE ME MUESTRO LOS DISEÑOS EN 2D Y QUIERO CREAR EL MODELO 3D PARA MOSTRAR A MI CIENTE EL TRABAJO FINAL.. ASÍ EL SE DARA UNA IDEA MUCHO MÁS REAL DE MI TRABAJO.. SERÁ DE MUCHA AYUDA QUE ME RESPONDIERAS MI MENSAJE.. ME LLAMO LINETH MIL GRACIAS

  • Reply Viral Visual July 2, 2019 at 3:35 am

    Siempre he usado Photoshop e Illustrator, ahora con este tutorial me animaste a experimentar Dimension. Gracias !!

  • Reply Diana Carolina Garzon Pinzon July 6, 2019 at 1:10 am

    hola, excelente tutorial, tengo una pregunta con respecto a las imágenes de fondo que usa Dimensión tienen alguna características especial ?

  • Reply PintelaComoQuiera July 13, 2019 at 2:56 pm

    "Colek" en "metereal sorfaes" de nuestro modelo "trede"… y qué quieren si no alcanzó sino para tres meses de Open English? 🤣🤣🤣

  • Reply Miguel Medrano August 17, 2019 at 3:34 pm

    Excelente!! super claro, didáctico, y no te demoras en nada innecesario. Felicitaciones!!!

  • Reply haza munguia August 26, 2019 at 2:13 pm

    Buen tutorial, solo pronuncia bien las palabras, hay algunas como clic que la pronuncias clec o dsuum en vez de zoom.

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